Mit “Everything Starts Again” haben uns Carpark North mit einem zweiten Song in diesem Jahr beglückt. Der Track ist auf der in Dänemark erschiedenen Best-Of-Scheibe “Greatest & Live – Best Days” via Copenhagen Records erschienen. Im Gegensatz zum fetzigen “Burn It” ist “Everything Starts Again” ein langsamerer Song mit ruhigen Strophen und einem treibendem, schnulzig-schwülstigem Refrain. Wie auch schon “Burn It” dürfte der Song den Geschmack einer breiten Masse treffen. Demnächst auch in deiner Stadt.

The Broken Beats – “All The Diamonds in Rio”

Pünktlich zur Neueröffnung des Studenterhuset in Kopenhagen ließen man es sich nicht nehmen einen durchaus bekannten Act, nämlich die “Broken Beats”, zu buchen. Die Kombo, die dieses Jahr auch einen Vertriebspartner in Deutschland gefunden hat und im kommenden Januar ein paar Gigs in Deutschland spielen wird, rockte nicht nur durch das bekannte “The Rules” alles in Grund und Boden, sondern konnte auch durch Entertainer-Qualitäten das Publikum bei Laune halten. “All The Diamonds in Rio” ist weniger tanzbar, dafür, der Jahreszeit entsprechend, ruhiger und gemütlicher.

Treefight for sunlight – “What became of you and I”

Neben Oh No Ono und The Rumour Said Fire schlagen auch Treefight for Sunlight in eine Kerbe, die vergangene Tage wieder aufleben lässt. Mit Zitter, Xylophon, Honkey Tonkey Tönen und Eunuchen-Gesang präsentieren sich TfS bekömmlicher als die durchgeknallten Oh No Ono und heiterer als The Rumour Said Fire. Unbedingt anzutesten!!!

The Kissaway Trial – “Last christmas”

Ich hasse diesen Song ja wie der Teufel das Weihwasser, aber in der Version von The Kissaway Trial mach ich auch hier mal eine Ausnahme. Im Gegensatz zum Original spuken mir hier keine Vorweihnachts-Shopping-Terror-Bilder durch den Kopf. Hoffentlich bleibt es mit The Kissaway Trial nicht das letzte Weihnachten, da sie beweisen, da sie eindrucksvoll unter Beweis stellen, dass Neuinterpretation nicht unbedingt schlecht sein muss.

» Kissaway Trials “Last Christmas”


Sebastian Lind – “Wait and see”

Seltsam wie mir zunächst die Gorillaz durch den Kopf gehen als ich diesen Song zum ersten Mal gehört hab. Auch das Video weißt sicherlich Parallelen auf. Mir gefällt das was Sebastian Lind hierliefert, dennoch bedeutend besser. Mit der nötigen Portion dänischer Melancholie versehen, präsentieren Sebastian Lind und seine Band eingängige Songstrukturen (klassische Rock- und Popelemente), die allerdings mit viel Liebe zum Detail ausgearbeitet (Samples und Effekte) sind. Die EMI Dänemark hat definitiv einen dicken Fisch an der Angel.

Giana Factory (genau: wie Giana Sisters aus der C64-Ära) nennen sich drei charismatische Däninen, die eine Mischung aus Elektropop und Indie zelebrieren. In Deutschland noch leider völlig unbekannt, werden sie am 3. Dezember im Privatclub/Berlin versuchen dies zu ändern. Berlin wird sie lieben!

Vinnie Who – “Remedy”

Diesem jungen Hüpfer steht wohl auch noch eine große Zukunft bevor… seine Mischung aus tanzbaren Beats, Disco der 70er und einer ordentlichen Brise Indie erfreut sich in Kopenhagens Clubs schon einer großen Beliebtheit. Hat man den ersten Schock, ob der erstaunlich hohen Tonlage überwunden (ja, da singt ein Kerl), wird man mit Vinnies eigenwilligen, aber dennoch gefälligen Tracks schnell warm…

Robyn – “Indestructable”

WTF… “Body Talk Pt. 2″ ist doch gerade erst erschienen!? Die unermüdliche Robyn legt schon wieder nach. Mit “Indestructable”, das schon als Akustik/Orchester-Version auf “Body Talk Pt. 2″ erschienen war, legt die zerbrechliche Schwedin in altbekannter Manier nach und gestaltet so die Wartezeit auf ihren nächsten Streich etwas erträglicher. Ja, Robyn ist schwedisch, aber Schweden liegt ja gleich um die Ecke. Also, was soll’s?

Indestructible by robyn

Kashmir – “Pursuit of Misery”

Was wäre die dänische Musikkultur ohne Kashmir? So denke ich mittlerweile auch. Vor ein paar Wochen kam ich mit Kashmir nicht wirklich klar… zu eingängig, zu nüchtern. Mit ihrem aktuellen Album “Trespassers” sollte sich das aber ändern! “Pursuit of Misery” klingt nach einer gelungenen Schnittmenge aus Coldplay und Muse (klingt nicht jede dänische Band so?), ist aber trotz allem 100% Kashmir. Schaut euch dieses Fanvideo an und verliert euch in diesem träumerischen Song. Velbekomme!

Tina Dickow – “Copenhagen”

Was könnte Schöneres geben als eine Ode an mein geliebtes Kopenhagen gesungen von einer hübschen Blonden wie Tina Dickow eine ist?

Nach einem sehr enttäuschenden “Wayne Coyne” (Jungs, was habt ihr euch dabei gedacht?) melden sich die William Blakes mit ihrem aktuellen Album “The Way Of The Warrior” wieder zurück. Insbesondere “Cave And Lights” lässt einem bei der richtigen Lautstärke eiskalte Schauer (der Glückseligkeit) den Rücken herunterjagen. Auch wenn sie mit dem Rest des Albums nicht ganz die Qualität alter Tage erreichen, zeigen sie jedoch, dass sie wieder auf dem richtigen Weg zum Melopop-Olymp sind.

The Rumor Said Fire – “Sentimentally Falling”

Nachdem ich The Rumor Said Fire bei einem Kostenlosenkonzert im Black Diamond (Bibliothek in Kopenhagen) sehen konnte, war mir sofort klar: diese Band macht Spaß. Beim Hören ihrer Songs werden unweigerlich Erinnerungen an Simon & Garfunkel und Konsorten wach. “Sentimentally Falling” macht Lust auf mehr, das von Aske Zidore (Oh No Ono) aufgenommene Album “The Arrogant” wird am 18. Oktober in dänischen Plattenläden erhältlich sein. Juhuuu!

Carpark North – “Burn It”

Sehnsüchtig habe ich drauf gewartet. Obwohl der Track erst am 01.11. mit samt Video in Dänemark erscheinen soll, geistert er nun doch schon seit einiger Zeit im Internet und im Radio umher. Seit einer sehr eigenwilligen Ode an Sjostakovitj namens “The One”, handelt es sich hierbei um den ersten NEUEN Song seit langem. Endlich. Und ich muss sagen, er gefällt. Trotz des Versuchs stilistisch eine noch viel größere Zielgruppe anzusprechen, ist der Song wirklich gut geworden und wird sicherlich nicht im Nirvana des profanen Mainstreams verschwinden!

Volbeat – “Fallen”

Ich versteh zwar nicht ganz den Hype um Volbeat, aber jeder kennt sie. Innerhalb und außerhalb von Dänemark. So komme ich also nicht ganz drumrum die aktuelle Single vom ihrer brandneuen Album “Beyond Heaven / Above Hell” hier vorzustellen. Wie ihr am Video seht, handelt es sich dabei sogar um eine Liveversion, die dieses Jahr bei Rock am Ring von unserem Ersten aufgenommen wurde. Schon beeindruckend diese Bilder.

Dimmu Borgir – “Gateways”

Ja, ich weiß, Dimmu Borgir kommen nicht aus Dänemark. Aber ich hab sie hier gesehen, im Vega, und das Norwegische ist dem Dänischen ja nicht ganz fremd. Mit ihrem neuen Album knüpfen Dimmu Borgir (zum Teil) dort an, wo sie mit “Puritanical Euphoric Misantropia” aufgehört hatten. Jeder Song kommt diesmal mit bombastischer Unterstützung eines echten Orchesters daher, leider kann man nur die Songs “Gateways”, “Born Treacherous” und “Dimmu Borgir” als wirklich gelungen bezeichnen. Beim Rest scheint den Herren Silenoz, Galder und Shagrath ein wenig die Ideen ausgegangen sein. Tja, hätten sie mal nur nicht ihre kreativen Köpfe Mustis und ICS Vortex geschasst…

Pünktlich zum Veröffentlichungstermin des internationalen Debüts “Lost” gaben sich die Herren von Carpark North die Ehre ein (vielleicht letztes) Konzert im kleinen Rahmen in Skibby / Dänemark zu spielen. Den kleinen Rahmen betone ich deshalb, weil Skibby zum einen nur knapp über 3000 Einwohner hat und auch die Eventlocation Fabrikken von der Größe eher beschaulich ist (s. Bilder). Das Ganze hat der Stimmung aber keinen Abbruch getan, im Gegenteil: Ich war eigentlich ganz glücklich zu Carpark North mal aus nächster Nähe abfeiern zu können.

Den Anfang, in der eher mäßig besuchten Halle, machten The Alto, die ich bereits als Geheimtipp vorgestellt hatte. Die vier Jungens spielten ein knapp 30 minütiges Set und machten dabei eine gute Figur! Neben bereits bekanntem Material, wurde auch mir unbekannte Nummern zum Besten gegeben. Auch soundtechnisch gab’s nicht zu bemängeln, der Mischer hatte seine Hausaufgaben gemacht. Während ich der Musik lauschte, bewunderte ich die meiste Zeit die blau-transparenten Trommelkessel des Drumsets. Hab mir leider die Marke nicht gemerkt, aber mittlerweile wird so’n Acrylset ja schon von fast jedem namhaften Hersteller angeboten.

Nachdem der Bürgermeister von Skibby die neue Lichtanlage mit ein paar Sätzen eingeweiht hatte und dann Carpark North nach langem Warten die Bühne betraten, kam auch der letzte Skibbyer in Fahrt. Insbesondere die Dorfjugend tummelte sich mit uns in der ersten Reihe und feierte!
Über Carpark North muss an dieser Stelle nicht viel gesagt werden, ausser vielleicht, dass ich keineswegs enttäuscht wurde. Neben altem und altem, auf neu getrimmten Material wurde auch ein Mashup aus “We don’t need no education” (Pink Floyd), “Sweet Dreams” (Eurhythmics) und “Clocks” (Coldplay) und ein neuer Song namens “Burn It” gespielt. Insbesondere letzterer lässt mich hoffen, dass von Carpark North spätestens in einem Jahr wieder etwas Neues zu hören geben wird, nachdem auf “Lost” ja wirkich nur Recycling betrieben wurde.
Schade war, dass weder von Carpark North noch von The Alto Merchandising-Artikel bzw. CDs angeboten wurden. Wahrscheinlich sind die Skibbyer damit schon bestens versorgt!? Nichtdestotrotz machte ich mich in dieser Nacht auch ohne Carpark North Fan-Shirt zufrieden auf den 1 1/2 stündigen Rückweg in Richtung Zivilisation.

Auf Bahnhof bin ich bei meinen Streifzügen durch die Kopenhagener Plattenläden aufmerksam geworden. Diese Band folgt einem allgegenwärtigen Trend: deutsche Wörter verwenden. Kellermensch wären ein weiteres Beispiel oder die Clubs/Bars Gefährlich und Dunkel in Kopenhagen. Nichtsdestotrotz beweisen Bahnhof mit ihrer Kommerzrock-Auskopplung “Sell Out” Ohrwurmcharakter, auch wenn ich die Halbwärtszeit als nicht sonderlich hoch einschätzen würde…

The Alto – alles

The Alto werdem am 3. September auf dem Carpark North Konzert in Skibby eröffnen, vor daher war es quasi Pflichtprogramm mich mit deren Musik auseinanderzusetzen. Stellenweise sind mir The Alto etwas zu eingängig, alles in allem aber eine hörenswerte Band, die einen Plattendeal definitiv verdient hat und einen guten Opener für Carpark North abgeben wird. Als Anspieltipp kann ich “Hang Me Down” empfehlen.

Skywriter – “Craving Utopia”

Darf ich vorstellen: die Band meines Dänisch-Lehrers. Lied ist zwar schon älter, aber dennoch hörenswert… Gefälliger Refrain, klingt nach alten Zeiten als Rockmusik noch besser war, insbesondere das Orgelgedudel. Wird auch in Deutschland vertrieben. Band hat schon einige Konzerte in Deutschland gemacht. Weiß ich aus erster Quelle.

Familjen – “När planeterna stannat”

Ich versteh zwar kein Schwedisch, aber dieser Song macht Spaß und gute Laune, sieht gut aus und trifft vorallem den Zahn der Zeit (Elektro meets Rock als Erfolgsgarant). Anbei noch der Text mit dessen (Google Translate-)Übersetzung:

“Här kommer jag med hjärtat i handen
glöm det där jag sa med huvudet i sanden
här är jag med allt som är bra

kom, kom igen jag har inget annat
och vi ska sluta när planeterna stannat
jag lovar och svär det blir bra”

Hier komme ich mit Herz in der Hand
vergiss es, wo ich mit dem Kopf in den Sand, sagte
Dies ist mir mit allem, was gut ist

Ausbreitung Sprung in Flammen und Trümmern
Ich, der Familie und Tausenden von Vettern
warten eine Lebenszeit für heute

nehmen das Einzige, was Sie jemals geglaubt haben in
und für die erste Zeit in Anspruch nehmen es Ihnen zwei huh
wo Sie meinen wirklichen Namen haben

Come on, come on Ich habe keine andere
und wir sollten aufhören, wenn die Planeten gestoppt
Ich schwöre, es wird gut

HGich. T – “Harz For”

Achtung: großer Scheiß… aber dennoch lustig. Ist sozusagen zum Tempovej-Keller-Song geworden. “Es war einmal Montag morgen… ich machte die Augen auf… vor mir ein leerer Raum… das Bett ist richtig gelb.” Oh lé, oh lé, oh lé, oh lé – oh lé, oh lé, oh lé, Harz for!

Oh scheiße, wie lange ist es her, dass ich meine letzte Plattenkritik schrieb… 5 Jahre, 7 Jahre? Ich weiß es nicht mehr. Auf jeden Fall eine verdammt lange Zeit. Und nun soll ich objektiv über etwas schreiben, was mit subjektiv gefällt / nicht gefällt ohne dabei ausschließlich das beigelegte Infoblatt zu zitieren? Oh, wie ich diese Herausforderung früher liebte und der Aufgabe niemals gerecht wurde. So auch sicherlich nicht bei diesem Rundling!

Elektropop zum Treiben lassen

Stian Shiver, der dem einen oder anderen vielleicht durch die Elektropop-Kapelle Portash bekannt sein könnte, legt mit “Hibernation” sein erstes Soloprojekt vor. Während ich in Kopenhagen am Amager Strand liege und mir die Sonne auf den Bauch scheinen lasse, tauche ich in Stians musikalische Welt ein. Erster Eindruck: hier haben Depeche Mode Pate gestanden. Nach 52 Minuten Spielzeit: ein netter Soundtrack, um die Seele baumeln zu lassen und einfach nur so vor sich hinzuvegetieren. Die perfekte Hintergrundsmusik also: nicht überfordernd, jedoch auch nicht wirklich catchy und überraschend; selten schwülstig, aber auch nicht belanglos. Die sonst eher mechanisch wirkenden Songs werden zuweilen durch Gitarren-Einspengsel aufgepeppt, was meines Erachtens sehr gut funktioniert. Das Klangbild hätte noch dichter sein können, sodass sich der Hörer noch besser in den Sphären von “Hibernation” treiben lassen kann. Dieser Eindruck wird wahrscheinlich auch durch die zwar klare, aber etwas dünne und glattgebügelte Produktion geschürt. Was den Gesang von Stian betrifft, kann ich dem Schreiberling von Orkus, der die “emotionale Intensität sowie eine grandiose, ausdruckstarke Stimme des Sängers” lobt, leider nur bedingt beipflichten. Stian verfügt ohne Frage über ein “dem Genre angebrachtes” Organ, unweigerlich kommt mir Dave Gahan in den Sinn. Auch in Sachen Intonation habe ich konnte ich keine gravierenden Mängel feststellen, nur fehlt mir desöfteren die Variabilität. Nicht selten trällert Stian ein wenig eintönig, gleichförmig und vermag es nicht, sich mit seiner Stimme ausreichend vom restlichen Klanggeflecht abzuheben. Da ich Texten in der Regel keine große Bedeutung beipflichte, beließ ich es auch im Falle von “Hibernation” bei einem oberflächlichen Durchblättern des Booklets. Was ich da zu lesen bekam, waren klare Worte mit großen Emotionen und viel Pathos – wer’s mag.

Fazit (in Schlagworten)

Leicht verdaulich, easy listening, Hintergrundmusik (positiv gemeint), für Fans des Genres und von Depeche Mode.

PS.: Das war meine letzte Rezension ever!